4月22日，我在深圳看了《如梦之梦》，圆了自从我知道这部话剧之后就不时想在现场观看的幻想。
为了防止剧透，在此之前，我刻意地没有找《如梦》的剧本、repo来看，对这个话剧只要一个概要性的了解。虽说如此，但关于肖战在这话剧里的一些扮演，毕竟是曾经有着太多的引见与评论，我不免还是提早知道了不少细节。可即使是在早有心思预备的状况下看，现场的亲自体验还是不一样的，比如“五号”接到对面不吭声的电话，交给疑心是出轨的妻子要她接电话时咆哮的那一声：“接！”还是听得人心头一颤，被那饱含着隐忍、压制的愤懑之情所震撼。
不过，正由于曾经有太多的评论，我不想过多地重复，所以只挑对我而言感受最深的点来说，而不是从头到尾顺着情节完整地捋一遍全剧。正好就在看《如梦》之前，我在这个系列里颁布完了一个子系列“广告里的演技”的最后一篇“肖战的演技（之十八）：广告里的演技（5）戏剧风”，在那里我提到肖战即使在戏剧化的场景里也谋求“人造”的扮演格调，由于他善于于用灵敏多变的微表情来传情达意，也就不太必需依赖夸张的归结。《如梦》可以说是对我这一观念的最好验证！
看完《如梦》后，我不再禁忌看其他人写的repo，所以猛看了一波，其中有一篇比拟深得我心，作者以为《如梦》的上本与下本有着一模一样的创作理念，上本是努力于“做减法”，而下本是努力于“做加法”，比如上本的服装、道具都比拟简略奢侈，而下本则豪奢侈美。为什么会这样？细想就不难了解，上本的场景基本都是普通人、甚至是贫苦底层之人的日常生存（电影院外排队买票、普通的餐馆吃饭、合法移民蜗居的阁楼、已变质成游览景点的旧城堡），下本的场景却有不少富豪光临的场合（妓院那样的销金窝、伯爵这样的大贵族正寓居着的城堡）。
更进一步思索时，我突然发现，这部话剧中女主角顾香兰的永世跌宕坎坷、极富传奇色调，男主角“五号”却除了患上莫明其妙的怪病这一点比拟玄幻之外，其他的一切都很平庸寻常，他的情节可以说是相当的”理想主义“，并不”梦境“：偶遇一段感情，而后恋爱结婚，由于小孩的夭折而造成妻子出轨、家庭破碎，这不是很经常出现的世间幸福与可怜吗？在游览的途中家乡遇国人，两颗孤苦飘零的心接近到一同抱团取暖，这在海外中国人身上不也是常有的事吗？因此，虽是话剧，肖战却抉择用人造的模式来归结”五号“的情节，恰好是最合乎上本所必需的格调。
这里选取一段扮演来详细地说明这一点，那就是”五号“发现妻子失踪时不停地向路人追问TA们有没有看见他的妻子那一段。这段情节是上本中少有的迸发戏（相比之下，下本有很多场迸发戏，这个对比也再次证实上本谋求的是平时、做减法，下本谋求的是传奇、做加法），因此很多repo都有提及，连肖战任务室也曾在一个有1分半长的vlog将这一段的局部内容颁布进去，但我亲眼观看了之后才明确，以前我对这一段的了解是十分不完整的，包含那个vlog也没有完整地展现这一段的扮演，形成观感有所偏向。那一段其实比vlog里出现的更长，“五号”先是很反常地向一个接一个的路人追问，不时都得不到回应之后，才渐渐地变得焦躁、失掉平时心、最后迸发……因此这一段是经过比拟长时间的心情积攒，逐渐地推向高潮，是很反常的人类反响——就是说即使不是演戏，更不要说是在演话剧，人在真实情形里的反响就会是这样的。vlog由于只出现了后半局部的扮演，没有前面铺垫的局部，才会让有些人觉得那激动的心情来得太快太猛，但其实完整的扮演并不如此，而是一切都很顺其人造，我能感遭到一股热流随着扮演的推动而一路从心窝直往上面冲，在“五号”悲鸣出最后一句“在那里买烤玉米啊”时正好冲出眼眶、化作汹涌的泪水。当然，肖战如今的扮演也与vlog颁布时有了一些变动，显著是往更人造的方向调整。
还有，这一段情节其实与前面有一个演员（我没了解错也没记错的话，那如同是“五号”的妻子）在梦境里看到自己不时在街上向路人谈话、却无人理会的情节高度相似，但认真地对比这两段情节就会发现，梦境里的情节由于是做梦，描写的是一种梦魇般的空幻感、荒唐感；而“五号”的这一段情节却不是发作在梦里，因此无人理会他不是由于身陷梦境的荒谬，而是反映路人的冷酷。包含“五号”起初到警察局报案，警察打着诙谐的官腔接待他，都是在反映这一点：除了“五号”自己之外，没有人真正关心他的妻子去了哪里，为什么失踪，这形成他越来越被“悲观”的心情压得喘不过气来，患上的怪病也是意味着这种“悲观”的百上加斤。经过这两段外表很相似的情节的对比，应该能更深上天体会到，“五号”的情节都特地理想主义（除了得怪病这件事之外）。包含前面他与江红区分之后，江红一遍一遍地起床，打鸡蛋下锅时就会突然又回到床上，这样延续做了7遍才打破了这个“死循环”，这也十分像是描画她在做梦，在“五号”身上却没有发作过这种做梦的情节。我的了解是，这是一个意味：“五号”其实是一个再平时不过的普通人，却陷身在一个如梦魇普通悲观无助的困境里。
而为了让“人造”的扮演格调也能有足够的感化力，丰盛、但失当的微表情就变得很重要。这一点我在观看《如梦》里也再次深有体会，也终于明确了为什么大家说即使是坐在莲花池里也要带上望远镜。我的座位在莲花池的双号席内，然而在现场看起来才发现只要接近我那一边扮演的情节（排队买电影票、吉普赛人看水晶球、旧城堡内的戏份）是能够不用望远镜裸眼观看之外，另一边扮演的情节（在餐馆与妻子吃日料、妻子出轨后围绕着接电话的争论）也好，主舞台也好，邻近普通观众席也好，都得用望远镜。尤其是邻近普通观众席那里的情节，有些甚至是背对着莲花池启动的扮演，其实反而是对普通观众席的前排座位最无利。而且那里很多扮演都是更接近单号那一边。即使是接近我这一边的扮演，假设是发作在二楼的情节，并且是坐着的话，从我的角度仰头去看，栏杆刚好会遮挡了演员的面颊中部，很影响观看成果。
其实经常使用望远镜也有不好的中央，那就是镜框所限往往只能看到脸部、最多还能看到上半身的上半局部，这造成只管脸上的微表情是看清楚了，但其他部位的肢体言语就很或者看不到相应的配合，更不可看到正在与他启动着对手戏的其他演员的扮演。这毕竟不是一部独角戏，参观各位演员之间的配合也是一大看点。比如我看到有repo着重讲了“五号”泡茶时的细节——
刚刚看到描写五号帮江红泡茶的文字，写到肖战如何体现“茶壶很烫”这个形态，除了他碰到茶壶的那瞬间手被“烫”得缩回，他还摸了摸耳朵。这个瞬间太真实了。最绝的是，当他泡完的时分，手指在桌子上点了一下。你们有get到那瞬间吗！！！他似乎在擦手！我脑子里能立马忆起以前看儒雅大叔泡茶的画面：泡完茶，手领导点毛巾（对，不是擦，是轻碰了两下），十分人造且范儿
这便是属于假设用望远镜怼着脸看，就只能看到面部表情，看不到这么多位于上半身的下半局部的举措细节的状况。
所以只需扮演是在接近我座位的那一边启动，我都抉择放下望远镜，不要经过狭小有限的镜头来看。理想上，我确实觉得不用望远镜看的、接近我这边扮演的情节是观感最好的段落：排队买电影票的片段人造得毫无扮演痕迹，我像是看到了素人肖战而非大明星肖战；看水晶球、讲塑料日语的片段妙不可言，苦中作乐的行径彰显了再大的苦难也淹没不了“五号”幽默乏味、热爱生存的精气外围；一句“狗屁的自在，其实咱们哪有抉择？！”的迸发是让我第二次落泪的片段，与第一次性是情感缓缓累积到顶点不同，这次是直接冲上巅峰……
但离得远的舞台上的扮演不用望远镜的话，就不得不就义对面部表情的观察入微。越到前面，我越不情愿长时间地经过望远镜来直接观看，因此即使不是离我最近的舞台上的扮演，我也往往只用望远镜怼脸看一下就放下了，这造成前面肖战在接近普通观众席那边的舞台上启动的扮演（主要是“五号”与江红在楼阁上的互动，基本都发作在更接近莲花池单号座位的小床上，与我坐的双号座位构成对角线，距离较远），我都没看得太清楚他脸上的细节，起初看同场观众的repo才知道错过了什么精彩之处。比如这次扮演之后有很多关于肖战在演“五号”越来越病重时连流汗这种生理反响都能管制自若的repo流出——
观众一：
不得不说，在小床上那段场景的扮演我都震惊了，他在逐渐流汗（重点这里是“逐渐”，带着望远镜怼脸看的），随着剧情和角色必需，五号因发烧舒服开局流汗，开局只是一点汗出如今鬓角左近，起初看到逐渐的特地多的汗在额头和脸侧涌进去，那种生病发烧时的真实的虚弱有力感，我过后真的震惊到捂嘴，我的天阿他太凶猛了！
观众二：
很青睐的一个点。是五号在公寓床上，由于在发烧，随着剧情递进他越来越虚弱，流了很多汗，江红问他你怎样流了这么多汗啊！？
我不知道肖战怎样做到的，但真的。他汗珠是越来越多，一滴滴挂在他侧脸，真实地缓缓地汗珠滴落越来越多。我心坎就揪着了由于他看着好虚弱好不舒适，有点点放空，真的是个发烧的人
以往关于演员能自若地管制生理反响的典型例子是流泪（哭戏）：好的演员能做到想哭就哭，不用须靠滴眼药水等外在的辅佐。没想到肖战还能做到想流汗就流汗——尤其是深圳场的空调开得很大，室内温度挺冷的，我看很多衣着单薄的女孩子都冷得瑟瑟发抖（幸亏我早有预备多带了衣服在包里，当我觉得越来越冷时就加穿了一件才没给冷着），在这种状况下还能流汗就更不容易了。起初查了一下，原来以前的京剧演员就有这种管制流汗的才干，看来这是必需特地练习的。还有人翻出肖战在拍《狼殿下》时就有说过，他甚至能管制流汗的形态。理想上，他在扮演时能管制的生理反响还不止流泪与流汗，还有要表白冤枉的心情时眼眶说红就能红，还有拍《斗罗大陆》时的导演也说过他很震惊于拍救出失控的“火凤凰”马红俊时肖战能体现出被烈火灼烧的觉得。
总之，只管莲花池的座位公认是最好的，但其实每一类座位都有它的好处与缺陷。我也看过一个repo的作者说，这回不是第一次性看了，以前坐的是莲花池，这次坐得远，却反而看到了一些在莲花池里没看到的细节。而且，就算是坐无切实上能看到一切细节的最佳位置，诸多细节都是一晃眼间就过去了，很容易会挂一漏万。这大略就是自己亲眼看过了之后也会看他人写的repo看得津津有味的缘故吧。一边写repo讲述自己印象最深的细节，一边看他人的repo发现原来自己还看漏了那么多的细节！
其实不要谈话剧这种一次性性的演出，就算是拍摄成片可重复观看的影视作品，从新再看时都会发现更多以前没留意到的细节，所以好的作品是值得重复回味的。比如《陈情令》是我重看次数最多的了，但前段时间在B站跟着一个刚刚关注了肖战没多久的80后男up主做《陈情令》的反响视频又重看了一遍，由于他对细节的观察粗疏、逻辑推理才干又特地弱小，以致于我跟着他重看才发现自己居然还是漏看了不少细节，原来《陈情令》的编剧逻辑之谨严远远超越了我原来的印象，早就用镜头布下了很多对后续情节的暗示，纯靠推理就能正当地推断出前面的开展。
除了肖战之外，扮演女主角顾香兰的许晴人造也是全剧的焦点所在。说到许晴，其实我也颇有感受。我第一次性知道她的名字，是《笑傲江湖》在央视播出时，她在该剧中扮演任盈盈。我以前简直不看电视剧，但作为金庸迷，金庸小说改编的影视作品我多多少少都会关注一下，尤其这部《笑傲江湖》是国际第一次性将金庸作品影视化，还是在央视那样的平台播出，怎样或者不万众注目？没想到才一播出，网上就劣评如潮，还迅速被起了个黑称“笑熬浆糊”。不过过后被抨击得最凶猛的是制片人张纪中，其次是男主角，许晴所接受的批判其实曾经是排在第三位了，她被批得最多的是说她把任盈盈的自豪自持错演成了骄横刁蛮。在我身边包含我在内至少有三个体确真实看这部电视剧，其中一人也是疯狂吐糟这部剧拍得烂，另一人倒是说许晴长得很美丽，似乎是称誉之言，但听在我耳里，总觉得他这是把她描画成“花瓶”一样的存在。时至昔日，看着舞台上那活色生香、风情万种的顾香兰，谁还能质疑她的演技？十年《如梦》，许晴也演了顾香兰十年，铁打的顾香兰、流水的其他角色，十年磨一剑的保持终是把这部话剧演成了她的“养老保险”……这再次让我想起肖战的“名言”：时间会给出答案，答案都在路上！
最后，附上在B站里找到的一个将《如梦之梦》里“五号”的情节梗概剪进去的视频，经常使用的都是地下的物料，配的文字也所有来自剧本，没看过话剧的人无妨看一下（https://www.bilibili.com/video/BV17R4y1n7wk/）
