西北政法大学南山剧社是由资讯传达学院一些在校生于2010年成立的。剧社由编导部、宣策部和舞台技术部组成，剧社和各个部门都有一个担任人，主要义务就是每年举办一次性公演。
关于南山剧社来说，每年的创作演出流动是他们最大的事件。在排演新剧目时期，南山剧社的社员们会忙碌起来，编导部在发动全体部员启动原创剧本创作，剧本成熟的编剧可以在全校范畴内寻觅自己想要的演员，而后启动话剧的排演，舞台技术部实现后盾和道具任务。最后的公演是小事中的小事，不只一切剧社成员要参与，还要从剧社外请很多同窗帮助。
但西北政法大学里，南山剧社是惟一能扛起原创话剧大旗的剧社。韩紫微、龚成、闫泽敏、董月、杨家梁，这些都是西北政法大学戏剧与影视学业余中最低劣在校生的代表。其余学院的同窗也积极添加，闫旭就是很好的例子。热爱演艺事业的他，从大一开局就参与了南山剧社的演出流动，与剧社的同窗“厮混”在一同。南山剧社最大的价值并不在于它造出了许多低劣原创话剧，而是在于它带给西北政法大学的浓烈的戏剧艺术气氛，这个特点在话剧《肃穆的审讯》发明演出环节中被完美地表现进去。
《肃穆的审讯》是由我编剧，杨家梁导演的校史剧。该剧从主创到后盾，从演员到道具，南山剧社成员的身影占据了绝大局部。虽然这不算是十分低劣的作品，但它带给咱们的意义不只仅是艺术发明，还有片面的素质锻炼。透过台词的创作和运用使咱们学会表白感情，也能训练咱们的留意力和集中力，增强与人沟通的才干和技巧。戏剧内容的开展可以造就独立思索和团体思索的时机。戏剧是一种学习与他人协和谐接受他人的流动。
由于戏剧是团体流动，经过团体创作可以使咱们缩小以自我为核心的想法。经过角色的扮演和发明，咱们学会体谅他人和取得群体的接管。经过角色扮演，咱们无时机对生存作出顺应，使咱们能无时机凑近感同身受的层面，发生移情的作用。
参与者在戏剧环节中必需做出很多决议，依据心思学的说法：越多作决议的学习环节，越能协助团体的生长。戏剧素材是生存的反映，戏剧能给予更大的空间去探讨和了解社会疑问。对同一社会疑问，戏剧能提供多方面的探求。
戏剧是一种价值观的学习环节，在不同的资料背景下，咱们学会如何处置疑问和提出处置疑问的或者性。戏剧流动可以激起构想力和发明力。构想力比接受知识更重要，由于构想力是知识的泉源，戏剧流动从台词到道具布景和全体表白，都必需构想力和发明力，否则咱们也无法能在舞台上看到这么多具备创意的舞台成果。
南山剧社存在的最大疑问是有些教员始终搅扰剧社外部事务。我感觉剧社既然大局部任务是由在校生实现的，这个社团就应该交给在校生操控。
身为教员，既然对戏剧和扮演知之不多，也不能给予实质性的协助，就不应该干预在校生的演剧流动。南山剧社最缺的还是剧本。剧社的大局部人都是怀抱热爱戏剧的幻想进入剧社的，但真正能写出好物品的人寥寥无几，并且这是教员教不进去的。
北岛在《呼救信号》这样写道：“剧场，灯光转暗/你坐在那些/精工巧雕的耳朵之间/坐在清静的核心/于是你聋了/你听见了呼救信号”。当演员在舞台上，虽然台下观众万千，依然会满耳寂静，像坐在了无人的原野。理想上投身话剧事业的人，就应该有这样的心情。杨家梁说，让他每天睡在剧场他都情愿，假设每一个学习艺术的在校生都有这样的想法，中国话剧事业也将迎来开展高峰。咱们学校开设了两个戏剧与影视学业余，通常时机却少之又少，本属于咱们的剧场，却被“抢走”，变成了学术报告厅。
读过《演员的自我修养》的人，都知道，斯坦尼斯拉夫斯基在在校生时代，每天都是在剧场里渡过的，虽然业余不同，但我感觉编剧比演员更应该在台上多通常，这样才干写出让演员施展出最大扮演限制的剧本。可咱们如今的课更多的是通常，直到大四，咱们也没有多少能进入剧场通常的时机，学校开设这门业余，是真的想造就出戏剧人才？还是在明火执仗的捞钱呢？我只是说出真正想学习戏剧的在校生的心声而已，大家都是这样想的，我只不过是写了进去而已。
记得《肃穆的审讯》排演的时分，一位校外戏剧家在舞台上为演员们传授扮演的技巧。咱们一切人都仔细地听，仔细做。由于这才是咱们应该失去的教学。咱们本应该把课本带到舞台上浏览。咱们宿愿有这样的课程，这样的教员，这样的通常时机。
咱们大三时有一节课是关于扮演的选修，大家都积极的选了这节课，但教员显著不是能教得了扮演的，扮演课硬是上成了音乐课，咱们到来剧场，却糜费了剧场，还有时间。更有甚者，咱们戏剧文学的业余课，话剧剧本写作，第一节课教员就给咱们说，他她没写过话剧剧本。我谈这些有些偏题，但也与南山剧社无关。这也是咱们每个想好好学戏剧的人，想把剧社搞好的人想说的。
