近期脱口秀之事发酵晋级，从言论征伐到行政处分，最终以立案考查收尾。甚至，公众对喜剧曾经开局奏响了行业止境的挽歌。在这时期的言论场域，主要是两极化的出现：一方是拍手称快的征伐之声，一方面人人自危的悲呛之音；发帖者被人肉，退伍者被网暴，发声者被通报。谁能想到，短短几年，脱口秀结进去的“笑果”，并非开怀尽兴的欢堂大笑，竟是愤怒之声与悲呛之音的彼此对视。
在这几天的好友圈，很多人都在转发着以往的喜剧作品，因笑果近期的终局而缅怀先前的节目，甚至翻出一语成谶的“神预言”，如被称为“法外狂徒张三”之父的罗翔所说的“脱口秀也不是法外之地”，还有被网友称为“干一行换一行”的“行业冥灯”童漠男所说的“录着录着一扭头，行业没了”。这些被从新翻检进去的段子，在泣不成声的现场与香甜结果的当下之间，隐喻般回应着陈佩斯的那句“喜剧的内核是喜剧”。不过，或者当下最值得重温的喜剧作品，并非来自《脱口秀大会》的段子，而是出自《一年一度喜剧大赛》的《笑吧，皮奥莱维奇》。
假设说，曾经的争议缠身裸露了脱口秀在中国外乡化的社会危机；那么，这一次性所面对的，更像是一场由异常发作的个体狙击所引发的社会抗争。从个体的发帖到言论的围歼再到官方的处分，随着势态的开展，社交媒体的言论焦点也在发作转移：一方的征伐从当事人蔓延到了一切与笑果文明无关的事务；另一方的危机则从脱口秀行业破圈到了声响、图像乃至文字等一切表达场域。
某种水平来说，包含脱口秀在内的喜剧行业早已进入慢性死亡。这些年来，无论是《脱口秀大会》还是《吐槽大会》，乃至早期的《欢畅喜剧人》和起初的《一年一度喜剧大赛》等喜剧综艺节目标评分越发走低。除去这些以该类方式为载体的喜剧之外，咱们也可从更早期的相声小品可以得出相似的论断。每年春晚的相声小品，曾是很多人的欢畅记忆，如今早已从鸡肋的存在走向了厌弃的外形。就像网友调侃的那样：当舞台上的演员口中的“触犯”越来越少，最终能被“触犯”的就只剩下观众了。
毒舌电影公号近期对于国际喜剧电影回忆的文章，针针见血纯粹出了喜剧行业在当下的重重困境。从喜剧电影的行业来看，笑断货了；从公映的喜剧电影来看，笑离场了。整个喜剧电影行业曾经迈入了“三思然后笑”：无论是喜剧综艺，还是喜剧电影，发笑曾经不是无所顾虑的监禁，而是幸运渡劫的偷笑。在演员规格越高、主题概念越大的喜剧电影外头，“不是回到过去，就是进入太空”，哪怕规避事实触礁、遁入真空环境之后，制作进去的也只是难堪的嬉闹或世故的猥亵。
那篇文章谈到喜剧创作的两个维度：“一个，是你情愿俯身凝听的草根，可以去到多低；一个，是你勇于告发讥刺的群体，位置可以多高。”反观国产喜剧的内容和当下言论的场域，从早些年批评赵本山讥嘲弱势群体的轻浮猥亵到这些年引发的各类赔罪申明可以看出，前者确实越来越构成了环球同步的政治正确；至于后者，咱们可以从公众对早期喜剧作品的复旧心情中感遭到近些年来的难堪局面。
这些年，咱们始终地看到这类的现象成了公众狂欢的网络梗：音乐节目标歌词窜改行为成了玩得最嗨的谐音梗现象，活生生把音乐类综艺节目变成了谐音梗教培课堂。有些音乐节目在愚弄歌词“谐音梗”时，齐全忽视歌词自身的声调气氛，甚至间接更改了歌曲自身的主题意义：新裤子乐队《你要跳舞吗》中的“在这寒冷有情的城市里，在摩登颓丧的派对里”被窜改为“在这浪漫多情的城市里，在摩登欢愉的派对里”；《发明营2021》节目里将李志的歌词“恋情不过是生存的屁”强行改为“恋情不过是生存的皮”……
内容任务越发细腻，笑声就越发立场。最终的难堪局面，便是从业人员在苦笑，观众群体在尬笑。在越来越过滤的精心打磨之下，国产喜剧行业“拿得出手”的作品，或者恰好是外部污染之前最拿不出手的作品，还能让观众收回笑声的笑料段子也逐渐成了字面意义上的笑料而已，就像这些年来对干流价值的回正举措方面，无论是主题还段子都越发走向了字面意义的政治正确，而非社会文明意义上的政治正确。最终，就像毒舌电影公号所宣称的那样：“国产喜剧的首要疑问，曾经不是好不好笑，而是能不能笑。”
阎鹤祥曾说过：现在相声所教训过的一切，脱口秀迟早也要教训。这些年来，各种言语类艺术作品都异曲同工地堕入了雷同的宿命：以吐槽为方式的作品，到底难逃被吐槽的命运，逐渐在慢性死亡中悄悄离场。只是，脱口秀因House的“不当言论”，减速了自身的死亡。甚至，为了回正干流价值，李诞还曾约请交警、特警与民警等独特归结“洗白大会”，谁能料到如今的难堪收场：以开怀大笑为意味的行业，一不小心竟落得个无奈苦笑的涩果。由此可见，笑声之后的笑果，确实足够可怕。
谈到脱口秀，公众都会把它称为触犯的艺术。但仅仅领有触犯还远远不够，爆梗能够取得公众鼓掌的面前，更是由于它所携带的共情与反思。但脱口秀这几年上去，早已从调侃戏谑社会乱象变成了个体生存的外部玩梗，借此规避难以预料的费事与争议。然而，没有公共层面的共情与反思，再戏谑的私梗也难以激起受众的激赏。没有公共话题的借喻，玩梗只能走向顾影自怜的诙谐，观众只好沦入嬉闹的尬笑之中。
除去内容安保与商业危险之外，无论是线上还是线下的脱口秀扮演，都必需观众在场能力成全“笑”的存在。有人说，较之于线上录播，线下演出的尺度更为宽松一些。House被立案考查这事儿，让咱们认清了真正的事实。而且，如今的社交言论场域，一切笑果自傲：在轻浮的事务上文娱，在文娱的事物中轻浮。在扮演现场，有着有数双眼睛盯着的热心观众；在社交媒体，有着有数只手指等着的热心网友；当然，还有有数条法律条文正在期待着事实的通常。
对于House因“不当言论”而被立案考查的前前后后，好像能够看到这样一种社会现象：现场围观的群众发帖后，引爆了全网征伐的言论围歼，对当事人、相干机构和整个行业构成了渺小的言论裹挟，官方媒体与半市场化媒体适应民心跟进评论，最后由官方露面收拾这一地鸡毛。而在社会公众层面的言论话语场域里，一方在心满意足之后奔走相告，一方在垂头懊丧之余沉入低语。这些年来，“围观扭转中国”依然还可以继续解读为“官方倒逼”，但这句话的意义发作了倒置的逆袭。
不论是触犯还是猥亵，无论是风趣还是嬉闹，此事带来的不只仅是行业危机，还将给其余行业带来某种气氛，尤其是跟言语书写或话语表达无关的行业，肯定会在越发剧烈的求生愿望之下，给观众带来愈加安保的内容出现，内容也会越发的愈加踊跃向上。总之，相干行业肯定引以为戒，仔细看待每一个字词。
今后的玩梗，不再是弗吉尼亚伍尔夫所说的“意识事实与自我的限度”，而是事前必需在难以揣摩的安保线内始终认清事实与自我限度；最终，玩梗行业回归了鲁迅所说的冠以风趣之名的世故、轻浮与猥亵，从业人员也货真价实地成了钱锺书所说的卖笑职业：满面油光地撒娇卖俏，一本正派地胡说尬笑。
就在#脱口秀演员李昊石被警方立案考查#之际，《南边人物周刊》颁布了一篇对于喜剧行业老晚辈陈佩斯的人物特稿。在那篇文章里，记者说陈佩斯给年轻人讲课时总说，笑是一个社会文明的标记，那意味着人与人对等了，意味着人可以回看曾经的不对等，可以去笑那些不对等之事，意味着环境宽松了：“观众每笑一次性，就是我争取人与人对等的一次性胜利。”
在发稿之际，在网络上被宽泛流传的是一则招聘通知：笑果文明招党务主管、政府关系经理、舆情专员等。
